LALIQUE 法国莱俪的全新Iconics Rose Nebula「粉红的莱俪」系列，巧妙地将粉红色的梦幻感与品牌的传统工艺结合，创造了一种既古典又现代的视觉冲击，创新和传承之间找到完美平衡。同时，LALIQUE 法国莱俪进一步加强了其在室内设计领域的影响力，通过与国际著名设计师Lady Tina Green 和 Pietro Mingarelli 的合作，推出的 LALIQUE MAISON 室内陈设及家具系列，将精致的水晶元素融入家居空间。为现代室内装潢提供了新的灵感来源，将奢华精神扩展到了日常生活。

展会期间，ASKO邀请Frank Chou Design Studio创始人、知名设计师周宸宸，打造了ASKO TOWER这一艺术装置，从ASKO洗衣机的四避震结构中汲取灵感，引入建筑哲思。通过“柔性”的引导与组合，在力学作用下构筑出一座稳定的刚性整体。装置的每个几何状节点，都象征着生活中的不同“要素”，通过柔性的平衡、链接与互相支撑，诠释着永续的意义。

博德宝产品+MODO Study by Kussmaul

全新的+MODO Study by Kussmaul颠覆了传统厨房结构，抛弃多余的柜体，打造出完全开放的厨房空间。从外观看，它更像是一座独立的现代科技艺术品，大气沉稳又轻盈立体。

设计师论坛分享

6月19日下午，Poggenpohl博德宝在展厅现场举办设计师论坛，Poggenpohl博德宝集团主席林晓伟先生、Poggenpohl博德宝品牌中国区总经理唐奕先生出席了论坛。唐奕总经理在开场致词中分享了Poggenpohl博德宝作为现代厨房的开创者，多年来持之以恒的在厨房设计领域进行前沿性探索的成果和经验。Poggenpohl博德宝集团的创意总监Mr. Andre Backemeier也亲临现场，以“光之重力”为主题进行演讲，探讨Poggenpohl博德宝在厨房设计中对光影美学的概念性设计。

艺术家电gorenje携手邀约著名生活方式策展人、艺术家唐七女士，将日常食物与艺术元素相融，通过“非日常”的用餐仪式，体味从美到食的感官之旅，解读艺术厨房的背后真谛，倡导艺术应该成为一种生活方式。在与设计师闫琮漩（Anya）的对话中，gorenje强调了设计的语言功能：“同桌而食，便是彼此相通的时刻”。gorenje通过其艺术家电，为厨房空间设计带来更多的可能性，构建人们心目中“手持烟火，心怀诗意”的梦想之地。

FULI Carpet推出了新款户外地毯系列，以海洋为设计灵感，将自然景观转化为艺术形式。这些地毯不只是装饰，而是探索人与自然共存的理想愿景的园艺系统。

创始人与设计师

Thomas Dariel在现场

全新Sapiens系列沙发与扶手椅系列是今年亮相展会的力推之作，是Maison Dada创始人Thomas Dariel对人类发展以及人类智慧的致敬。

Objet de Curiosité创始人

Lilau Grange-Jaricot 与 Pierre-Emmanuel Grange-Jaricot在诉说过去与未来、东方与西方故事的同时，将那些藏匿在岁月中的秘密和美丽，逐一显现于眼前，法式生活艺术因此徐徐展开。

此次品牌携手其御用设计师Alexander Lervik，从传奇瑞典画家和插画家约翰·鲍尔（John Bauer）以及瑞典的空灵景观中汲取灵感，将巨魔、公主以及不可或缺的森林元素完美融入电梯设计之中，为ARITCO瑞特科“S系列家用电梯高奢版”定制一场全新的童话世界与梦境之旅，让电梯成为您激发想象力和创造力的专属空间。

继STONE系列的边界探索之后，这次带着新品：三角系列、Brick系列、金属三角系列回归。李希米谈到，最近三角形这一元素给他留下了深刻的印象。作为一名创作者，他不断寻找新的表达方式。无论将来发现了何种新形式，都将遵循内心，创作简洁、有趣且符合现代审美的设计。这也是URBANCRAFT未来的发展方向。

今年，是罗奇堡进入中国市场的20周年，罗奇堡以《Le Carrousel》旋转木马为载体，展现了其对“ French Art de Vivre ”——法式艺术生活方式的深刻理解和独特演绎。

随着《Le Carrousel》旋转木马的每一次旋转，罗奇堡展位成为了设计上海2024的一个热点，不少观众上台体验旋转木马，随着它缓缓启动，周围的世界仿佛暂时静止。在那一刻，无论是忙碌的设计师，还是寻求灵感的艺术家，都沉浸在了罗奇堡所营造的法式艺术生活之中。Mah Jong 沙发的经典优雅，Ava椅的流畅唯美，Bubble沙发的梦幻轻盈，Astrea扶手椅的设计感，Bombom沙发的独一无二，它们不仅仅是一件艺术家具，它们是Roche Bobois罗奇堡对美好生活的承诺和追求。

本次“设计上海”展览中，特别呈现了来自70年代意大利大师Aldo Tura的独特作品。Tura在六、七十年代的法国和意大利都取得了显著成就，他早期便开始研究羊皮纸的应用，这种技艺可追溯到数千年前，早在纸张发明之前，羊皮纸已被用于书籍制作。这种珍贵材料在装饰艺术时期广受欢迎，并逐渐被应用于更现代的设计风格中。Tura创新地使用山羊皮代替羔羊皮，并通过染色处理，为每件家具作品赋予了独特的纹理。此款餐桌采用木制框架制作桌脚和桌面，覆盖手工羊皮纸，并以清漆作为最外层保护层，不仅突出了羊皮纸大理石般的自然纹理，还能有效保护桌面。其椭圆形的设计极具女性化特征，棕红色的色调深浅变化中透露出一种高贵而神秘的气质，整体品相极佳。

从左至右：导师朱晖、奥迪全球首席营销官 Henrik Wenders、导师卢志荣、设计上海总监谭卓、导师 Aldo Cibic、导师 Sabastian Herkner、导师沈宝宏、导师石大宇和策展人周宸宸

为了继续推行TALENTS的价值观主旨，本届TALENTS继续设立奖项单元，分别从 “最佳主题设计”、“最佳商业产品设计”、“最佳试验产品设计”以及“最佳艺术产品设计”四个维度去评价，更邀约数十家专业媒体代表于展览现场投票评选出“最受媒体关注奖”。

展陈设计巧妙的运用了斗拱这一传统元素，在涵盖陶瓷、金工、织造、大漆等诸多品类的近二十“品牌展”，更设置“特邀大师展”，展示了日本京都西阵织品牌HOSOO第十二代掌门人细尾真孝、荷兰艺术家Aldo Bakker、新加坡华裔设计师陈彦翰（Hans Tan）、设计师陈旻的新作，展现了介于过去和未来、工艺和艺术之间的平衡。

设计上海「Presentation Zone嘉宾说」板块中，MEFine觅范携手“设计上海”呈现“Design for Living设计寓意”主题论坛。

薛小聿

ZOO建筑设计事务所合伙人，Bee Studio儿童建筑工作营创始人

张超

自然折衷主义设计师  hT Studio主理人

在此次论坛中，四位设计师分享了他们的创新项目，探讨了设计如何塑造生活方式、应对环境挑战，并改善日常生活。他们强调，艺术是设计的灵魂，深刻融入每个作品中，赋予设计独特的生命力。同时，他们通过探索和融合中西文化，从传承中吸取灵感，创造出具有深厚文化底蕴和现代创新性的设计语言。

日本京都西阵织品牌HOSOO 第十二代掌门人细尾真孝

Neooold新开物于6月20日在3号馆的Innovation Workshop举办了一场特别分享。细尾真孝介绍位于京都西阵地区的创意中心HOUSE of HOSOO，这里的工匠们继承并发展了具有1200年历史的西阵织技法，并探索现代纺织新表达方式。

《HOUSE OF HOSOO BLOSSOM》

细尾真孝与HOSOO的织锦作品

《HOUSE of HOSOO BLOSSOM》是一件独特的艺术作品，不仅使用了HOUSE of HOSOO开发的织造技术，还用到一棵有着180年历史的垂枝樱花树来为织品染色。“据说这棵樱花树是日本三大樱花树之一的千年三春瀑布樱的后代。” HOSOO的京都店面类似于一个品牌博物馆，让访客能近距离感受西阵织的精细细节和制作过程。细尾真孝补充道：“工艺的价值在于被触摸、使用并融入日常生活时才能完全体现出来，这样的体验不仅提升了工匠的尊严，还促进了对人与自然和谐共存的深入思考。”

论坛现场

《质美人居环境探索报告》，聚焦品质生活美学，描绘未来人居想象。在海信日立常务副总裁 张文强；海信日立营销公司副总经理 刘涛；中国建筑装饰协会设计分会 秘书长 孙晓勇；财经作家 吴晓波；极家家居董事长 任志天；上海升浪智能科技有限公司总经理 牛利6位嘉宾共同见证下，《质美人居环境探索报告》重磅发布。

「吴晓波 × 郑忠 × 伍仲匡」

携手行业大咖 解码未来趋势，大会当天，财经作家吴晓波作为特邀嘉宾出席，以《海信日立：与长期主义者同行》进行主题分享。正如吴晓波所言，变局之下，海信日立通过打造海信、日立、约克三大品牌矩阵，不断依托科技创新打造绿色智能工厂，构建低碳、智能、高效的高品质产品与服务，满足不同领域的用户需求，一路坚守、智变、向新，从而经受住了市场的考验，在变局与成长中具备了穿越周期的能力。