没错，但一定不是全部。一个专业且用心的设计师不仅要满足客户，还应该有很好的品位的生活方式和审美标准。这并不是说去教育他，而是引导他们体验和感悟。因此，我在从事设计工作中，我会大量的去做很多的“家庭作业”自己先去体验与感悟，比如去参观很好的艺术展览，了解有着很好品位的人的生活方式，甚至去欧洲去世界各地有底蕴的地方旅行，来体验当地的文化与生活。这些体验之后，我会将所得的灵感融入设计中，希望能给客户带来惊喜。

除了艺术和旅游，我其实还有很多其他的兴趣。我是个细节控，所以在生活的多个方面都很注重享受和感悟。比如说，我已经做了二十年的健身了，开始是打网球八年，然后又游泳八年，最近则是在健身房做私人训练，塑造身体，每一层叠加都会给我带来欣喜与灵感，让我的状态特别好。

我对天然材料是特别喜欢，无论是天然石材还是木材的肌理和纹路。因此，在设计中，我会经意或不经意地使用这些天然材料。我对大自然非常关注，关注于有机，怡情自然的感觉。比如有时会是某一区域，或某一物件、某一空间使用天然材质去呈现。

甚至说有一种石大理石材叫“洞石”，它的每一块切割面都有相当漂亮的天然小洞穴与肌理，很多石材商会去填补并打磨其自然的纹理和洞穴，让它们变得平滑光亮，但我不喜欢这样。我更喜欢它们保持原汁原味的状态。同样的，对于木材，有些地方可能会用油漆或其他覆盖材料来改变它的原始肌理，我通常会建议他们不要这么做。有时候，甚至不用油漆，想要保持它的简单，用现代纳米技术来保留它的自然纹理。

我认为，设计师的成长依赖于持续的学习和实践。从我大学毕业开始的二十几年设计生涯中，我始终抽时间学习。我阅读很多设计相关的书籍，学习其他设计师的优点和设计趋势，作为设计师，最重要是真正理解客户对想要居住环境的需求点，切实把控好这个度，让设计美好实现。比如就像大家在一起娱乐玩麻将一样，虽然麻将有144张牌，但你要帮助客户最终要打出可以胡的13张牌。

此外，我非常喜欢艺术，尤其是当代艺术。经常关注并与各地的艺术家和画廊交流。我会把艺术融入每个客户的家中，让他们能体验到欣赏艺术的幸福感，还有小小的窃喜---他们收藏的艺术品随着时间增值了。随着时代的发展，社会对人文的重视日增，那么我觉得艺术品是能够超越原本诉求，那么 why not？艺术品与空间相互匹配，让这个空间呈现更美的状态。

我比较喜欢当代的艺术作品，尤其是油画和雕塑，我并没有收藏家具之类的。我跟很多艺术家都是好朋友，有时我会向我的客户推荐他们的作品。我也关注东方和西方的艺术以及19世纪的工艺品。在设计项目中，我喜欢将这些元素混搭，让它呈现新的生命力，可以说成是审美历练后在空间中获得的一种升级。

首先我非常喜欢使用自然的材料，并且我也很欣赏它们经过时间历练后的自然色彩呈现、纹理肌理的表现的自然美。就像珠宝界对历经时代的原石有一个叫做“包浆”的概念，就是指时间的历练、温度的烤晒使得石头表面变得温润光滑，或者是经过风沙洗礼后的外观。以大理石为例，我特别喜欢白洞石，有时候为了达到我的设计项目的“五感”；为了增加它的历史感，更有韵味，我会让石材厂的 工匠使用金刚砂来处理它，创造一种仿佛经过侵蚀的肌理，使其更具“五感”的触感与视觉感。

有时对于壁炉的设计，我不会选择雕刻精美的玫瑰花等图案，而是更倾向于保留其本身的天然岩洞的感觉，这样的处理让壁炉更加具有耐人寻味，让人不禁去喜欢它。

这个问题真的很难。我们公司可能跟其他设计师公司有些不同。首先，当你第一次见面客户时，作为主设计师，你必须与客户面对面，亲自聆听他们的需求。而不是通过我们的设计团队的设计师间接接收信息，因为间接的信息容易走样。我一定会面对面与客户交流，且不止一次的多次交流，可能我们会一起喝茶，不谈设计，而是谈论工作性质生活方式、工作方式和兴趣爱好，然后再讨论设计。这样我们可以更准确地把握客户想要表达的述求与他们新居想要营造的氛围。这个初次的深入交流非常关键。

第二个重要的环节是第一次的图文并茂的规划与概念设计展示，因为如果你的展示能打动客户，真正抓住并响应他们的需求，甚至超越他们的期待，这会让客户感到非常满意。这个阶段的成功对整个项目至关重要。

接下来的环节更多是逻辑关系的考验，我们会更加关注细节，例如材料、色彩及其相互之间的关系，以及家具、艺术品和物件之间的平衡等，很多细节上的问题考虑到。在这一过程中，整体的平衡我会主要的掌控和把握，包括画龙点睛的艺术品，来引领我们的设计团队确保每一部分都处理得当，最终提交一个令人满意的结果。

可能是基于我比一般的现在设计师年纪要长一些，所以经历的也多一些，那么感悟的也多一些。我现在的心态调整是基于“漫慢生活，游离设计”的一种理念。第一个是浪漫的“漫”；第二层是慢下来的“慢”，强调漫慢生活。然后再去游离设计，期望最后我的设计呈现不要像刚初出茅庐的设计师把设计放在第一位，反而要将设计隐去，更自然、更隐蔽。随着时间的过往，慢慢品出设计的魅力。

这就像古代的书法，好的书法是“意到笔不到”，意境和情感都在，但笔触看似随意却又不失精准。比如你在写书法练字的时候，一撇与一捺之间，看似是无痕的关联，但是感觉这个气就在这个里面把它们关联起来，成了“韵”。所以我有这样的状态去做这个设计，也希望让我的客户，让他能慢慢感悟，感悟到这种舒适怡然且轻松有味的环境，充满幸福感。

是的，记得我上次在一个演讲中提起过，我追求的设计心态是“意美以感心”，意即意义。其次是“形美以感物”。这让我在设计时会综合考虑各方面，很多东西并不是课本上能学到的，需要亲身体验生活。

我倒是可以给一些建议，只是因为我也是从一个年轻的设计师走到现在，当你刚从学校毕业马上投入一个设计工作的时候，你很想表现，你甚至说把自己 10 分的力量，用 12 分进去做表现。

我看过很多设计方案都过于复杂，看过很多的样板房会觉得这些是为了展示而设计的，这些空间并不适合居住或使用，它们只是为了观赏。所以我认为年轻的设计师需要深入体验和感悟，学习过生活。然后再出发，从‘零’开始思考。

我们设计的目的是为了生活，环境也是为了居住。所以在设计时，应当深思熟虑，将设计“简化”而非一味的堆砌，这就是所谓的‘做减法’。我认为设计应该是无形的，它不应留下过多的痕迹，这非常重要。

首席公馆对木头“唯一性”的理解深邃且独特，“每一件，仅一件”成就了艺术级的个性化定制；因人而异的个性化创造以及对工艺的严谨和敬畏，凝练出独一无二的品牌气质。