对于刚刚结束的95届奥斯卡颁奖典礼，华人演员杨紫琼凭借电影《瞬息全宇宙》成为了最大赢家，同样提名的其他电影中，最佳视觉、最佳艺术指导等类目以绝妙的空间布景，带来艺术维度上的视觉盛宴，也是设计爱好者值得关注的有趣部分，一起来盘点影片中那些闪耀的空间灵感。

电影《巴比伦》（Babylon）展现了美国大萧条来临之前，好莱坞1920年代极端堕落的生活丑态。电影的标题“Babylon”更具有讽刺意味，传说中的城市巴比伦曾经是一个庞大而辉煌的城市，但后来被腐朽直至堕落，最终被上帝摧毁，正如当时的好莱坞，外表光鲜与繁荣下充斥着虚无缥缈的梦幻泡影。

执导过《爱乐之城》的导演达米恩·查泽雷（Damien Chazelle）十分擅长音乐题材，色调复古华丽且具有个人特色，这次的电影在叙事上无疑是更宏大的，更多大场景加一镜到底的镜头语言，带来一场酣畅淋漓的视觉体验。

电影中真实展现了20世纪20年代的建筑和室内风格，当时现代主义才刚刚兴起，好莱坞并没有如今大量的玻璃盒子，而是追溯哥特建筑、西班牙传统风格的华丽复兴。

在这部电影中可以看到，导演在布景中重现那些伟大而又美丽的一面，许多道具可以看出真实的质感，这些都是是华纳兄弟来在电影无声时代的收藏品。

电影的拍摄地包括，洛杉矶华纳大剧院， 洛杉矶市中心ACE酒店剧院等，这些建造于20世纪初的建筑，以其强势且耀眼的风格，展现着独属于那个时代的旧梦。

电影《猫王》(Elvis)是由《了不起的盖茨比》导演执导的又一力作，以传记电影的形式，讲诉了猫王Elvis 从籍籍无名的乡村男孩，到闻名世界的摇滚之王的精彩一生。

可以感受到是，导演情绪性的传递着在时代红利下，资本逐利本质所裹挟下的个人的迷失，以及这种逐步坠落黑暗的命运的必然性。

华丽的服装和高还原性的场景，将观众带回上世纪中期的美国，电影的上映也为北美院线带来一股“怀旧”的风潮。

在猫王选角上，偶像演员出身的奥斯汀·巴特勒（Austin Butler）十分出彩，不仅在长相和身材上能够诠释猫王的魅力，在拍摄演唱会部分时，现场的摄影师都会为他的表演着迷，仿佛真的亲临猫王演唱会现场。

在设计电影中的空间布景时，首先一个绝妙的参考就是美国田纳西州猫王的豪宅，这次也是首次公开了猫王的卧室，作为猫王去世的地方，导演组获得了仅参观的权利，最后在电影中以设计语言重新诠释，重现猫王时代的模样。

位于美国田纳西州Graceland（雅园）--猫王生前豪宅，不仅仅向世人讲诉着猫王的生平，对于设计研究者来说也是20世纪重要的住宅之一。

Graceland代表着20世纪中期室内设计趋势的实录，并且作为猫王故居被很好的保护着。客厅的马赛克玻璃、奢华水晶灯、充斥着色彩的台球室这些都是装饰艺术时代曾辉煌的存在。

由凯特·布兰切特演绎的一部女性主义题材电影，刚一上映就自带热度与话题， 在凯特的演绎下，一位强势、自负、对专业有极致要求的女指挥家栩栩如生。

大魔王凯特恰到好处的演绎出一个强势女人在父权世界中的抵抗、防御、到逐渐崩溃的过程。其中女指挥家事业顶峰时深陷舆论丑闻，其全部作品面临下架，对于天赋型的艺术家，是否应粗暴地将个人私德与作品绑定等问题抛向每一个观众。

第一次挑战专业的古典音乐片题材，为了拍摄《塔尔》 ，凯特完成学习了指挥、钢琴、德语等内容，在采访中她表示这些都会融入表演中不会被注意到的细节，属于演员的“家庭作业”。

电影中多次出现的重要布景之一，就是主人公塔尔的公寓，在一座柏林粗野主义建筑的顶层，冰冷的水泥墙，原始而冷静的配色，处处透露着她的财富与阶级，也体现出一种现代化的冷漠气质。

满墙的书籍都象征着塔尔的内心，而唯一的粉红色光源则是展现塔尔与妻子温情的一面，在电影的布景设计中，确实会联想到类似《007》英雄电影中大反派的巢穴。

拍摄地König Gallery（柯希尼画廊）目前是德国颇受欢迎的美术馆，曾经建造于德国纳粹时期，由建筑师 Arno Brandlhuber进行了翻新与改造，以一座典型粗野主义风格的美术馆呈现，空旷简单而赋有力量。

电影中主角塔尔的家租用了其顶层的公寓套房，没有比粗野主义更符合主角塔尔的风格了，随着电影的上映， König Gallery（柯希尼画廊）也迎来了更多展览，包括人们对粗野主义建筑的回顾与关注。