20世纪70年代兴起了一种晚期现代主义建筑风格，它将高科技工业和技术的元素融入到建筑设计中。高技派建筑是在现代主义风格的基础上发展起来的，利用了先进的技术和建筑材料。

它强调着设计和建造的透明性，试图通过建筑的内部和外部来传达建筑的结构和功能。高技派建筑广泛使用钢、玻璃和混凝土，并将这些技术结合起来构筑成了一种新的建筑结构元素和视觉元素，逐渐形成一种成熟的建筑设计语言。

1977年，皮亚诺与他的英国搭档理查德·罗格斯以乔治·蓬皮杜中心震惊了整个建筑界，这座高科技戏仿品矗立于巴黎18世纪时的市中心。自那以后，皮亚诺处处显得与众不同。

活泼靓丽、五彩缤纷的通道，加上晶莹透明、蜿蜒曲折的电梯，使得蓬皮杜中心成了巴黎公认的标志性建筑之一。

除了外围28根用作支撑的柱子外，整个建筑内部没有一根立柱，甚至没有一面墙。在这个设计里，那些在传统建筑中被隐藏起来的梁、柱、空间桁架、管线、暖通照明设备，都被漆上不同的颜色，全部毫不掩饰地暴露在大众面前。蓝色的是空调设备，绿色的是给排水管道，黄色的是电气设施和管线。而一条蛇一般的玻璃管道，装着电梯，涂抹着癫狂的红色，旁若无人地斜穿过整个主立面。

坐落在巴黎古城区的蓬皮杜艺术中心，即使周围都是欧洲古建筑，然而并未给人格格不入的感觉。其表现出来的机械美学让人惊叹。

建筑物多种多样的表现形状是以形象元素为基础的，它清楚地显示出了它的制约性。可以清楚地看出墙壁、屋顶和室内外结构的功能，并与其余的东西形成鲜明的对比。

屋顶的高度、墙的比例和采光是这一空间设计方案多义性的体现。寥寥几种材料的使用和一眼就可以望穿的空间元素产生了不计其数的空间变化。

从内部结构到外部形状这一过程对访问者的行为起着积极的作用，其内部公开划分的房间及建筑物与公园之间的联接是引人注目的标志。

一个在内部按数学划分的秩序和景观的自然秩序是作为两极相对立的，这些原则在建筑物中无处不在。整体性的法则决定了它的各部分，甚至最小的细部。所有的东西都是由成比例、大众性原则来定义的。

音乐厅主体由三个相互独立的音乐厅，呈"品"字形等组成，最大的一个厅以音乐之神圣·切齐利亚命名，共有2756 个座位；规模属于中等的是以著名作曲家西诺波利命名的，有1200个座位；最小以高弗莱多·佩特拉希的厅有700个座位。三个音乐厅互相环抱，形成建筑的中枢-半圆形露天大剧场，可用于容纳3000人的室外社交活动场所。由地下大厅及环形人行道围绕连接，通往三个演奏厅，结构清晰，功能明确。

音乐厅的屋顶结构采用木制构架，金属铅板封顶，提供良好隔热效果的同时，降低维修成本；在2800人和700人的两间音乐厅里，墙面和天花均覆有美国桃木，而在1200人的厅中，边墙由砖砌成，创造一个"八音盒"，提供优化的声学表现。自然声音能使用特殊设备进行修正，以满足每一音乐类型的不同需要。

Renzo Piano 建筑工作室（RPBW）在俄罗斯莫斯科建成了一座新的艺术中心，名为 "GES-2文化之家"。项目历时6年完成，主体是对一座始建于1904年至1908年的古老电站的改造。

巨大的改造包括修复四个砖烟囱，将它们变成蓝钢烟囱，在70米的高度捕获清洁空气，激活自然通风并减少能源消耗。在设计新的空间时，RPBW的设计团队试图创造一个直观的建筑，可以很容易地理解和观看。

Reliance Controls工厂是“高技派”完成的第一座工厂建筑，由建筑小组Team 4设计。Reliance Controls是一个独立的矩形建筑，其结构在其外部清晰可见。

室内，只有厕所、厨房和机房是固定不变得空间，所以它很容易重新配置。

Inmos微处理器工厂是一个高度灵活的单层工厂原型，由预制钢部件建造，建筑的辨识度非常高，功能性在当时也是非常完备了。

罗杰斯继蓬皮杜中心之后的第二个主要建筑是伦敦的劳埃德大厦，它是20世纪80年代全英乃至全球最著名的建筑之一，以激进的审美观而著称。

大厦位于伦敦建筑密集的金融城片区，为了解放内部空间，附属服务设施也如蓬皮杜那样从内部被转移至了外部，这样不仅能够根据不同部门的需求，更为灵活地分割内部空间，外部电梯等服务设施也更容易进行维护。

三个主塔各自连接着一个附属塔，共同围绕着建筑中心60米高的中庭，每层楼都可以俯瞰这个壮观的中庭。中庭间设置有串联内部交通的扶手电梯，这里也是不同楼层的人之间交流的场所，为整个空间带去活力。