春季伊始，也是各大奖项颁发的日子。3月15日，凯悦基金会主席汤姆士·普利兹克在芝加哥宣布:建筑师、教育家和社会活动家迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷(Diébédo Francis Kéré, 1965)荣获2022年度普利兹克建筑奖。这是普利兹克奖历史上首次授予非洲建筑师此项殊荣，标志着奖项重新关注此前被边缘化了的建筑实践，这也许意味着西方建筑学本身的重大转向。

“我希望能改变人们的思维定式，推动他们去实现梦想、承担风险。不能因为富有，就理所当然地浪费材料。不能因为贫穷，就固步自封不去尝试追求品质，每个人都理应享受品质，每个人都理应享受舒适，每个人都理应享受奢华。人与人是紧密连接在一起的，对气候、民主和物质匮乏的忧虑是我们人类共同的课题。”

--弗朗西斯凯雷

甘多小学 / Sarbalé Ke艺术装置

Xylem展亭 / 蛇形画廊

弗朗西斯凯雷的获奖，把公众的视野不仅聚焦在了在地建筑上，更启发了关于普利兹克奖本身的思考，这个被誉为建筑界“诺贝尔奖”的奖项，已经逐步成为建筑业内最具影响力的奖项，普奖对于当代世界建筑的价值意识产生了重要而深远的思想性、文化性、现实性的影响。

回顾整个普奖选拔体系，它的历史与自成体系的选拔机制，造就了它的不可替代性与影响力：从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），记录了现代主义和后现代主义建筑的思考变化；它也打破了人们对于建筑师的固有性别印象，出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，成为首位获此殊荣的女建筑师；它也打破了地域、种族、年龄的限制，三位日本建筑师、两位拉丁美洲建筑师、中国建筑师的入选，也表现了它全球化的特点。

一份获奖名单，也记录着一段现代建筑史的变迁。

美国普利兹克建筑奖是由芝加哥普利兹克家族通过旗下凯悦基金会于1979年创立，每年评选一次，旨在通过作品中所呈现出的智慧、创意和社会责任等优秀质量，来表彰—位或多位当代建筑师，以及他们通过建筑艺术对人文科学和建筑环境所做出的持久而杰出的贡献。

奖项由Jay Pritzker （1922年—1999年）和妻子Cindy共同创立，其长子Tom Pritzker是凯悦基金会的现任主席。普利兹克家族相信，设立一个有意义的奖项不仅可以鼓励和刺激公众更为关注建筑物本身，同时能够在建筑界激发出更大的影响力和创造力。

Cindy&Jay Pritzker 与 Margot&Tom Pritzker

普利兹克建筑奖在许多程序以及奖金设置上都参照了诺贝尔奖，获奖者可以得到10万美元的奖金和一个正式的获奖证书，自1987年开始还增加了一枚铜质奖章。在此之前，为每位获奖者颁发的是一座限量版的Henry Moore的雕塑。  

左：Kevin Roche（1982年第四届普利兹克奖获奖者）

右：Philip Johnson（1979年普利兹克奖第一位得主）

普利兹克奖章是根据Louis Sullivan的设计而铸造，他是芝加哥著名的建筑师和公认的摩天大厦之父。奖章的一面是奖项名称，另一面则刻有三个词："坚固、价值和愉悦"，呼应古罗马建筑师Vitruvius提出的三条基本原则：坚固、实用和美观。

一个奖项的伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智。普奖的评选从不公布候选名单、也不允许公开提名，评选过程的私密性导致评委成了唯一决定获奖的主体因素，评委会成员的挑选也是由普利兹克先生一人指定。建筑、设计界每年都在猜测谁能成为获奖者，而看过历年获奖名单会发现，一切皆有可能。因此每年普奖揭晓得主时，总是能赚足大家的好奇心，想知道花落谁家。

每年收集来自全世界提名工作的普利兹克奖常务理事玛尔塔·松恩(Martha Thorne)（今年常务理事已是曼努埃拉·卢盖·达祖，常务理事不参与评选投票）说：“我认为，普利兹克奖与其他奖项相比，最大的特点是，它由一个试图为建筑业提供帮助、回馈社会的家族创办。它完全独立，不属于任何一个组织、政府或其他类似团体。评委会只代表他们自己，做自己觉得正确的决定。他们不应该受到任何外界压力。当评委谈论候选人时，每个人都是平等的。”

那么，这些神秘的评委又是谁呢？评审委员会由五至九名成员组成，有来自不同国家的建筑师、教授、评论家、法官，其中一位斯蒂芬·布雷耶是美国最高法院大法官，2011年加入普奖评委会，并于2019年至2020年间担任主席。1/3成员是过去普奖获得者，目前评委会主席Alejandro Aravena是2016年普奖获得者。近两年新加入的两位成员——Barry Bergdoll，哥伦比亚大学迈耶·夏皮罗艺术史和考古学教授；Deborah Berke，国际知名建筑师、教育家和耶鲁大学建筑学院院长。

评委会丰富的组成实际上构成的是丰富的视野，例如法官布雷耶可以从公共领域去理解、诠释建筑，外交官安德烈是从评论家客观的角度衡量建筑，除了关注建筑本身的美与实用之外，还需要更多社会性的意义，需要平衡建筑性与社会性。

随着时间的改变，普利兹克奖开始深入讨论建筑及其社会角色，以及建筑如何为人类生活质量做贡献。一些获奖者在解决社会问题、探索社会可持续发展方面通过建筑做出了更多贡献、影响了更多人，这是普利兹克奖最大的演变。

普利兹克奖首位获奖者——菲利普·约翰逊 (Philip Johnson)

住宅玻璃屋

菲利普·约翰逊被誉为“美国现代主义建筑教父”，因其深厚的建筑史及艺术史修养，他总是比同代设计师拥有更宽阔的视野，总能快人一步预估出建筑发展趋势，第一个成名作品就是 1949 年他为自己设计并完成的住宅玻璃屋(Glass House)。师从密斯，给美国带来了现代建筑，又用解构主义展览打破了现代主义，不断地突破带来建筑新潮流。获奖时已73岁，作为首位普奖获得者当之无愧，也因此奠定了普奖的前瞻性和未来性。

2004年首位女性获奖者——扎哈·哈迪德 (Zaha Hadid)

盖达尔阿利耶夫文化中心

扎哈在获奖时名气不小，但许多作品都只是方案，但评委认为建成作品数量并不是评判标准，评估建筑师的设计理念是否有一致性，态度、方法够不够成熟，对建筑是否有热情与决心更重要。一位女性在完成建筑方面需要比男性克服更多障碍：统计显示，从事建筑业的女性，达到事业巅峰通常要比男性晚10年。考虑到家庭、孩子或工作中的歧视等因素，和男性相比，她们必须更加努力地证明自己。即使当时扎哈与其他获奖者相比，完成的建筑数量少一些，但普奖肯定了她的才华与能力，扎哈获奖也是对女性从业者的一种鼓舞与力量。

扎哈率先在建筑、工业设计和建筑领域使用了许多新材料，许多作品都突破了建筑和城市设计的界限。从她的作品也不难看出，她其实野心勃勃：作为建筑师，她的作品还强化了现有的城市景观，她试图把建筑设计到最后一个细节，涵盖了从城市规模到室内和家具的所有设计领域。

时光不等人的普利兹克奖——弗雷·奥托 (Frei Otto)

慕尼黑奥林匹克体育场

“我从没有为获得这个奖而做过什么，我只是尽力去帮助那些身陷穷困的人，但是该说点什么呢——我非常高兴。”

2015年的普利兹克奖获奖者是弗雷·奥托，这位德国建筑师在颁奖典礼前去世了，普利兹克建筑奖的奖牌或许是他90岁生日的最佳贺礼。

奥托对现代轻型建筑结构的研究和实践，被认为是上世纪中期成名的同代建筑师中最具人文精神的。终其一生，他都非常重视从自然现象中寻找建筑的灵感。

他创造了一种灵敏的建筑，并将这些发明和点子分享给其他建筑师、工程师和学生。他能够利用资源，让最少的量覆盖最大的面积，促进可持续发展。在还未出现计算机的那些年，将轻巧与力量完美结合，这些轻型的网壳结构应用十分广泛，即使在今天，他的设计理念依旧超前。他对世界上无数建筑师产生的影响力和对人类做出的重大贡献值得以普利兹克的方式让我们记住他。

从一次次获奖者中，不难发现普利兹克奖多次将目光投向聚光灯之外的建筑师的意义，希望挖掘建筑性之外更多的社会意义和未来性。正如2000年普奖获得者Rem Koolhaas所说：“建筑最有趣之处是，它总是走向新世界，而不是返回旧世界。”

也许，对于普利兹克奖来说，下一步的挑战永远都是发倔创造力与未来。